Circle 1:
Ruimte creëren voor opkomende makers

Hoe geven we nieuwe generaties makers de ruimte om zich verder te ontwikkelen? Wat hebben emerging artists van nu nodig? Hoe kunnen wij als veld hen ondersteunen? En met welke uitdagingen hebben wij zelf te maken als we hen willen programmeren?
- Maker Princess Isatu Hassan Bangura vertelde dat ze heeft geleerd helder te zijn over haar eigen artistieke en productionele behoeften, want niemand kan raden wat je wilt. Ook gaf ze aan dat het als opkomende maker lastig kan zijn om al tijdens het maakproces over je publiek na te denken, omdat er artistiek en productioneel veel op je afkomt.
- Advies van een aanwezige: de vraag ‘welke verhalen wil je het publiek meegeven?’ gaat hieraan vooraf. Je helpt theaters door dit antwoord helder te verwoorden.
- Sommige programmeurs bedden het werk van opkomende makers in series in, waarbij ze vooral communiceren het onverwachte te verwachten. Anderen starten vanuit het thema van de voorstelling, of proberen het publiek juist kennis te laten maken met de reis van de maker.
- Sommige aanwezigen zien kansen om met opkomende makers nieuw publiek te bereiken; voor anderen is dit geen ambitie – juist geoefende kijkers staan open voor vernieuwing en experiment.
- Het Productiehuis kan een bemiddelende rol spelen tussen opkomende makers en theaters, door te helpen het verhaal te definiëren dat de maker wil vertellen.
Een van de aanwezigen vatte het gesprek samen met 3 M’s die opkomende makers nodig hebben: Money, Marketing en Mazzel.