The Dancing Public

Mette Ingvartsen
wo 5 okt - do 6 okt

Dansmanie: een collectieve extatische uitbarsting van onophoudelijk dansen en oncontroleerbaar bewegen. Met schokken en stuiptrekkingen en tot de uitputting erop volgt. 

English text

Het is een fenomeen dat al sinds de middeleeuwen wordt waargenomen na grote gebeurtenissen die de maatschappij lamleggen, zoals oorlog, crisis of, ja, een pandemie.

In haar solo The Dancing Public onderzoekt Mette Ingvartsen die bewegingsextase in de nasleep van een pandemie. Ze blaast de eenzame opsluiting van 2020 weg met onstuitbare beweging op een helse stroom van muziek, zang en spoken word. Voel jij het ook, die extreme nood aan beweging in je lichaam? Wat is het? Bezetenheid, een vloek, een neurologische storing? Pure waanzin? Of danst het lichaam uit protest, omdat het voluit wil leven?

De Deense choreografe Mette Ingvartsen studeerde in Amsterdam, Brussel en Zweden. In 2003 richtte ze haar eigen gezelschap op. Ze speelt overal in Europa, de VS en Canada, Australië en Azië. Haar werkpraktijk is hybride en in haar voorstellingen combineert ze dans en beweging met beeldende kunst, technologie, taal en theorie. 

Tussen 2009 en 2012 maakte Ingvartsen een reeks voorstellingen zonder menselijke performers binnen haar The Artificial Nature Series. Daarna richtte ze zich in The Red Pieces juist weer op het menselijk lichaam, met een focus op naaktheid, seksualiteit en het politieke lichaam. In 2019 ging Moving in Concert in première, een abstracte groepschoreografie over de manier waarop de mens verstrengeld is geraakt met technologie en natuurlijke materialen.

Mette Ingvartsen was artist-in-residence bij Kaaitheater in Brussel (2012-2016) en Volksbühne in Berlijn. Ze heeft samengewerkt en opgetreden met Xavier Le Roy, Bojana Cvejic, Jan Ritsema en Boris Charmatz. Ze werkte mee aan collectieve onderzoeksprojecten zoals het kunstenaarsplatform EVERYBODYS (2005-2010), het opleidingsproject Six Months, One Location (2008) en organiseerde de performatieve conferentie The Permeable Stage (2016).

Onderdeel van:
Feeling Curious?

English

The Dancing Public is a dance celebration, a spoken word concert, an expression of pure physical distress. Do you feel it too? Tonight is for dancing. Tonight, we’ll be dancing…

Dance crazes are collective ecstatic outbursts of incessant dancing and unstoppable movement. With violent shakes and convulsions, to the point of exhaustion. The phenomenon has been observed since medieval times after major socially disruptive events, such as war, crisis or, well, a pandemic.

In her solo The Dancing Public, Mette Ingvartsen explores this ecstatic movement in the wake of a pandemic. She ushers out 2020’s solitary confinement with unabated dance action to an infernal stream of music, singing and spoken word. Do you feel it too, this extreme physical urge to move? What is it? Possession, a curse, a neurological breakdown? Insanity? Or is the body dancing to protest, because it wants to live life to the fullest? 

The Danish choreographer Mette Ingvartsen studied in Amsterdam, Brussels and Sweden. In 2003 she founded her own company. She has performed all over Europe, the US and Canada, Australia and Asia. She has a hybrid professional practice and in her shows, she mixes dance and movement with visual art, technology, language and theory. 

Between 2009 and 2012 Ingvartsen created a series of shows without human performers: The Artificial Nature Series. She then turned the opposite direction with The Red Pieces which centred on the human body, focusing on nudity, sexuality and the political body. In 2019 she premiered Moving in Concert, an abstract group choreography about the way human life has become intertwined with technology on the one hand and natural material on the other.

Mette Ingvartsen was an artist-in-residence at Kaaitheater in Brussels (2012-2016) and at Volksbühne Berlin. She has worked and performed with Xavier Le Roy, Bojana Cvejic, Jan Ritsema and Boris Charmatz. She has taken part in collective research projects like the artists’ platform EVERYBODYS (2005-2010) and the Six Months, One Location educational project (2008). She also organised the performative conference The Permeable Stage (2016).

Team

Concept & uitvoering Mette Ingvartsenc Lichtontwerp Minna Tiikkainenc Decorontwerp Mette Ingvartsen & Minna Tiikkainenc Muziekarrangementen Mette Ingvartsen & Anne van de Starc Kostuums Jennifer Defays Dramaturgie Bojana Cvejić Franse vertaling Gilles Amalvi Technisch directeur Hans Meijer Geluidstechniek Anne van de Star Algemene leiding Ruth Collier Productrie & administratie Joey Ng Muziek Affkt feat. Sutja Gutierrez, Scanner, Radio Boy, LCC, VII Circle, Kangding Ray, Paula Temple, Ron Morelli, Valanx, Anne van de Star Productie Great Investment vzw

Ondersteund door Fondation d’entreprise Hermès in het kader van het New Settings Program, Bikubenfonden Coproductie PACT Zollverein (Essen), Kaaitheater (Brussel), Festival d’Automne (Parijs), Tanzquartier (Wenen), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), Kunstencentrum Vooruit (Gent), Les Hivernalles (Avignon), Charleroi danse centre chorégraphique de Wallonie – Bruxelles, NEXT festival, Dansens Hus Oslo Met de steun van Kunstencentrum Buda (Kortrijk) Met financiële steun van De Vlaamse Overheid, de Deense Kunstraad & De Vlaamse Gemeenschapscommissie (VGC)